Arte e Mundo Digital 2019

    A Neurociência pode contribuir fundamentalmente na análise de processos artísticos, pois, além dos propósitos de tratamento de demências neurológicas, ou patologias do sistema nervoso, ela pode se aliar ao campo das artes para propor conhecimentos a respeito da neurofisiologia de nossa cognição. Além de entendermos a química, a estrutura e a função cerebral, a neurociência pode se tornar um vasto campo a ser aplicado para compreendermos não somente as propriedades e estruturas cerebrais, mas também como nossas sensações e percepções do mundo geram experiências, memórias, afetos, comportamentos, aprendizados, e projeções futuras ou seja, imagens mentais que interagem subjetiva e coletivamente com nossa cultura e constroem projeções conceituais, ampliam a comunicabilidade e interferem na  construção/alteração da realidade. O uso criativo de linguagens se torna a ferramenta sígnica de diferentes formas de arte. Claro que os fatos da realidade são sentidos e raciocinados para se transf

Jill Pelto é uma mulher de 26 anos artista e cientista de Massachusetts. Pelto utiliza dados ambientais para desenvolver suas artes de visualização de dados. Para ela, usar a Data Art é uma alavanca para que se dê uma maior atenção às questões ambientais como desmatamento, o problema das geleiras etc. Já fez pesquisas sobre as geleiras das montanhas de Washington e da Colúmbia Britânica, nos vales secos e nas montanhas transantárticas da Antártica, sobre as colinas e os circuitos esculpidos das Ilhas Falkland e em torno dos lagos aquáticos e ocres da Nova Zelândia, tudo isso pensando em como expôr esses dados de forma artística.  Jill tem um projeto que se chama Degradação do Habitat onde ela escolheu diferentes animais para denunciar o descaso com os seus respectivos habitats.  Foto: Jill Pelto/Reprodução Na imagem é possível ver a fúria do animal estando encurralado, fora da floresta. É possível ver pontos também que demarcam os picos informando que há períodos diferen

Para falar de visualização de dados , resolvi postar uma breve conexão de referencias sobre cultura digital, o  trabalho do artista e sua virtualização, usando os recursos de usuário, para analise de dados das redes sociais desde a formalização como pessoa jurídica da minha pessoa pública, conhecida pelo nome fantasia de "Aljava de Eros" (LJ). Registrada em 2011, em razão de adequação as novas normas para concurso em editais públicos da minha então carreira como dançarino, com o tempo e os novos interesses de atuação, formata-se numa produtora independente atuando na região da Península Itapagipana e Pernambués. Nas redes sociais suas representações oficiais: https://facebook.com/aljavadeeros https://www.youtube.com/channel/UCBLVIQjIyTMVMTLIoGNzRZA https://www.instagram.com/aljavadeeros/ Agora, usando o recorte da analise de capilaridade da fan page do facebook, que acaba sendo um ponto de intercruzamento de todo o material especifico das demais, imagens

A imagem diz respeito a proximidade afetiva com lugares que já morei. As cidades estão na ordem em que eu vivi em cada uma delas. Diferentemente de retratar algo de mais fácil identificação como relações com pessoas quis trazer um dado mais pessoal. De certa forma as pessoas ainda afetam as relações com os lugares, mas como morei em alguns achei interessante trazer o paralelo de como as vezes eu queria estar em dois lugares ao mesmo tempo. A linha parada representa a cidade que, num olhar mais racional, é indiferente. E as linhas coloridas representam minha aproximação do local, mais emocionalmente que fisicamente. [Meiry Costa]

A dança na Tecnologia, a Tecnologia na Dança Ivani Santana é conhecida como uma das principais referências no campo da dança e tecnologia, a  artista, pesquisadora e professora intitula a temática como "dança com mediação tecnológica". Em seus projetos Santana une diferentes perspectivas em um mesmo eixo temático. Na área acadêmica e na pesquisa ela se destaca com os projetos: grupo de pesquisa poéticas tecnológicas e o MAPA D2- que contribuem para o crescimento e fortalecimento das artes mediadas pela tecnologia, especialmente na Bahia. Na área artística ela se destaca com a contribuição inovadora da dança telemática.   Trabalho Pormundos Afeto"(2009/2011) GOOGLE IMAGENS A dança telemática articula-se, diretamente, com a arte telemática. Em ambas expressões há a relação com ambientes virtuais e relaciona elementos como corpo, espaço e tempo. Em seus trabalhos, Santana reitera a importância desse ambiente ser um espaço de produção de sentidos e d

Mapas interativos: transformando campos agrícolas em arte. A arte pode se manifestar de várias formas, é incrível ver as inúmeras possibilidades de criação artística. Através dos dados dos aplicativos e ferramentas digitais produzidas pela Startup Bielorrusa é possível visualizar centenas de plantações de, aproximadamente 44 países da Europa e dos EUA.   PLANTAÇÃO DO ESTADO AMERICANO DO KANSAS. O VERMELHO CORRESPONDE  AO TRIGO,  O AMARELO AO MILHO E O AZUL ESCURO AOS CEREAIS. PLANTAÇÕES NA ÁUSTRIA. NO MAPA, O AMARELO CORRESPONDE AO MILHO,  VERMELHO AO TRIGO De acordo com a publicação de Juliana Lima, feita no nexojornal, as formas geométricas são reproduzidas a partir de imagens coletadas de um avião que sobrevoa as plantações e recriadas pelos mapas  da OneSoil.   CAMPO AGRÍCOLA NA REPÚBLICA AUTÔNOMA DA CRIMEIA. A COR VERMELHA  CORRESPONDE AOS CAMPOS DE TRIGO E O TURQUESA AOS DE GIRASSÓIS CAMPO AGRÍCOLA NA GRÉCIA A estratégia combina foto

Dentro da Dança e Tecnologia , a  Videodança  talvez seja o formato que mais experimentei nas produções artísicas que me envolvi.O ano desta produção é 2011, "Paixão nacional" fora selecionado no projeto Rumos Dança Itau Cultural . SINOPSE A Paixão Nacional é de quem? O que determina que brasileiro é sinônimo de Cerveja, Bunda e Futebol? Esta obra aproxima videodança e publicidade com o objetivo de sublinhar eventos, apontar clichês e promover erros na matriz. Isso por acreditar que boa parcela da permanência desse paradigma enquanto "verdade socialmente estabelecida" se dá pela repetição de padrões que resultam em hábitos. CBF é o item de venda, a mercadoria. Compre e tente entender o quanto há dessas referências em nossos corpos. FICHA TÉCNICA: Concepção, Argumento e Roteiro - Lucas Valentim e Márcio Nonato Direção - Gabriela Leite e Márcio Nonato Assitência de direção - Fernanda Beling Elenco: Lucas Valentim, Jorge Oliveira, Eros Ferreira Direção de

                             visualização de dados de forma criativa: Minha história Nem sempre estamos dispostos a ficar horas e horas ouvindo histórias, mas fiquem tranquilos! Estarei contando coisas específicas para que compreendam mais sobre como a visualização de dados pode ajudar a tornar uma história, que por meio apenas da linguagem verbal (escrita) poderia se tornar cansativo e desinteressante, mais atraente usando a criatividade.     Bom, o contato físico (cara a cara) com minha família até os meus 19 anos foi bastante forte, mas com a separação dos meus pais e com a necessidade de alguns dos meus irmãos morarem em outra cidade, nos distanciamos bastante. Eu e minha mãe continuamos juntas e com a chegada de um dos meus irmãos à cidade em que morávamos, nossa relação aumentou significativamente, porém, após eu me mudar para salvador, nos distanciamos novamente e vou visitá-los com pouca frequência. Cada vez mais este contato ( cara a cara) vem diminu

A tecnologia criada pela designer Lesia Trubat González, é uma sapatilha de ballet com chip que captura movimentos feitos, transforma em traços visuais  e t ransmitem a informação para um aplicativo, via bluetooth. Para que seja possível visualizar os movimentos que estão executados com as sapatilhas de ballet, elas devem estar inicialmente em contato com o chão, para serem capturadas as sensações de pressão e movimento. As sapatilhas reagem à luzes, sons, movimento e temperatura. Cada pessoa que usá-la fará registros diferentes, a partir do seu movimento, tendo cada pessoa uma identidade de percursos. É interessante pensar também outros ritmos musicais a serem dançados com a sapatilha e observar que tipo de traços se repetem mais, se algum tipo de dança tem traços específicos. Dá pra colher uma imensidão de dados e fazer estudos em diversos âmbitos de dança a partir dos traços colhidos. A s sapatilhas tem a tecnologia do Lilypad Arduino. Veja um vídeo de como funciona a s

Com uma estética futurista, a Led Dance permite com que a dança alcance um novo nível. Esse estilo de performance consiste em os dançarinos utilizarem roupas com luzes led em um palco escuro, causando assim um grande contraste criando uma estética nova a algo que seria uma simples dança. A junção do elemento da música, da dança e as cores são a base principal dessas apresentações. O grupo Light Balance é um grande exemplo desse estilo, participantes do programa americano ''American's got talent'' em sua edição de 2017, chegaram até a final explorando as várias possibilidades que esse estilo de arte traz.  Clique aqui  para acompanhar seu desempenho no programa. [Meiry Costa]

  Já conhecemos a Beyoncé, né? Uma das maiores e melhores artista de todos os tempos, que sempre aparece com uma novidade em suas obras. O que não nos deixa dizer que a mesma não atualiza seu modo de performar. Quando Bey poderia estar apenas com um vestido e um microfone cantando sua música, ela decide inovar.   Aproveitando as novas tecnologias da nossa atualidade, Beyoncé durante sua performance da "Billboard Music Awards" em 2011, decidiu criar uma performance com um grande telão em que passa um vídeo com ela dançando e diversos efeitos visuais.   Bey, interage com sua imagem dançando atrás, interage com efeitos especiais, e também com seus dançarinos no palco e na gravação ao mesmo tempo. Para essa ideia de performance entrar em prática foi necessário muitos ensaios para que acontecesse tudo perfeitamente em seu lugar, pois, pequenos centímetros para direita ou para esquerda, arruinaria toda a construção.    Clique aqui  para assistir a performance

     O projeto de extensão “Contem Dança 2” , desenvolvido pelo professor da Universidade Federal da Paraíba, Guilherme Schulze, une dança e tecnologia e esses dois elementos baseados no método Laban, em um trabalho denominado vídeo-dança. Cada pessoa traz consigo uma série de movimentações únicas que são experienciadas por toda a vida e que, a partir dos  Fatores de Movimento  criados pelo coreógrafo, passam a sistematizar e tomar consciência desses movimentos. https://www.youtube.com/watch?v=aOFEjevsPBg&list=PLNUjzFUXcHiTTyfV63-wYFHLKpOwDdsxW      

         Tenho pra mim que não só de coisas boas somos formados, varias decepções, tristezas e infelicidades também formam nosso caráter e também esses sentimentos configuram os estudantes desse semestre da UFBA ( kkkkkkk rindo de nervoso). Ademais lembro-me da música, me adora de Pitty, daquela parte da música... tantas decepções eu já vivi aquela foi de longe a mais cruel.... enfim é um pouco sobre isso que faço meu poste trago minhas decepções só do semestre atual.   

Estamos vivenciando tempos irônicos e perversamente desconfortáveis,   nos quais ainda surgem questionamentos sobre o formato de nosso planeta, em que   dogmas se fortalecem em práticas políticas abusivas e facciosas, em que a moralidade ainda está preocupada com o que fazemos e com quem praticamos nossa sexualidade. Tais discursos, com a colaboração cooptada da mídia, tentam se   tornar tão resistentes quanto os discursos religiosos se mantiveram por séculos. Em que lideranças públicas ainda estão mais interessadas em resolver suas questões meramente egocêntricas do que necessariamente envolvidas com o bem comum. Isso não é novidade para nossos tempos. Tentaremos, porém, discutir alguma forma possível e revolucionária para combater essa apatia conceitual da qual estamos nos aprisionando e nos naturalizando a ela. A Cultura Hacker ou Cultura Livre pode ser sim uma maneira possível de combater essa apatia e de tornar dados, informações e conhecimentos acessíveis. Para alguns, ela é co

Atualmente tanto professores, quanto alunos e pais entendem que os jogos podem se tornar fortes aliados para oportunizar melhores condições de aprendizagem. Os jogos podem ajudar a  demonstrar habilidades dos alunos que nem sempre são percebidas em práticas educacionais mais tradicionais. Podem também incentivar a compreensão de formas organizacionais da sociedade, como por exemplo, o entendimento de algumas convenções sociais a serem rediscutidas socialmente ou também simulações que podem revelar vários aspectos emocionais. Outro elemento importante é a interação com as informações, resolução de problemas, enfrentamento de etapas, experimentação e busca por caminhos alternativos para determinados modelos. Outra característica é o acesso a narrativas não necessariamente no formato livresco, mas que podem educar através de histórias contadas em outro formato. Limites e possibilidades de conduta através das próprias regras do jogo e as tomadas de decisão que também podem ser salientados

Os artigos provenientes do encontro internacional #16ART (Encontro Internacional de Arte e Tecnologia) tratam de inúmeras e ilimitadas questões relativas à arte, ao conhecimento, às ciências e às tecnologias, mas principalmente aborda a questão do pensamento e da ação, imaterialidades e materialidades. Fiquei impressionada com as diversificadas abordagens que rediscutem as relações entre local e global e como manter especificidades dentro de territórios influenciados, sujeitados e subjugados política, social e economicamente. Quando pensamos em mapas interativos, podemos encarar algumas tensões inerentes ao processo de interação social. Vivenciamos uma valoração hiperdimensionada das  tecnologias de comunicação e seus limites, mas esse excesso convive com carências primárias, ignorâncias contundentes, misérias alastradas em amplos espaços sociais.  A publicação dos artigos do Encontro se propõe a tornar inúmeras reflexões como sendo mapas que permeiam a criação de estratégias e metodo

A cia de dança francesa Mulleras com a produção mini@tures, espetáculo no qual o bailarino dança a frente das imagens na tela de cinema capturou previamente imagens por uma câmera de vídeo digital e decidiu tornar tudo diminuto. Essa premissa nos levar a pensar na questão do corpo que ocupa territorialidades outras, construindo assim novas expressões de sentido. Foram produzidas cerca de 100 mini coreografias pensadas para serem exibidas na internet. O estilo usado por eles não é exatamente novo pois se trata de  videodança , campo híbrido que une o audiovisual a dança e que teve seus primeiros experimentos na década de 40. Mini@tures, no entanto, foi considerado o primeiro projeto de dança contemporânea articulado para a rede, sendo uma mistura de live perfomance, web design, música, videoarte.  O grupo já se apresentou em diversos países da Europa, assim como no Brasil. Conheça um pouco sobre o projeto Mini@tures a seguir: [Moema Baião]

A pesquisadora e professora da UFBA, Ivani Santanna investiga e viabiliza o encontro entre bailarinos distantes geograficamente, Salvador - Brasília - João Pessoa,  através da utilização de imagens que ampliam tanto os estados corporais desses artistas, quanto as estéticas apresentadas ao público. Conforme artigo S ilêncio, ruído e presença do corpo (tele)sonoro ; Ivani Santanna descreve um de seus  projetos:  "Trabalhos como Verus (2005)4 realizado entre 3 cidades brasileiras, no qual a imagem era capturada e processada antes de ser enviada ao outro ponto de presença, por exemplo, os parceiros remotos recebiam a imagem dos corpos dos bailarinos preenchida por uma textura de letras (tratava-se de um texto de McLuhan). Em outros momentos, o corpo era transmitido hiperdimensionado e essa qualidade da imagem servia como estímulo para o parceiro remoto" A questão da presença e da ausência de corpos pode ser também considerada como uma ruptura com a materialidade habitual no c

                                                    Ilusão ou realidade? O uso da tecnologia na dança    Este é um vídeo da performance "7 QUESTIONS TO YOURSELF", na qual há uma combinação multimídia com tecnologia de imagens em três dimensões e dança. Esta  performance foi criado para apresentar o novo Sedan da BMW de 2015. Esta performance nos mostra o quanto a arte juntamente com a tecnologia pode proporcionar coisas cada vez mais próximo do real a ponto de nos confundir o que é fictício e o que é realidade ou palpável. O bailarino em alguns momentos se duplica e o espectador se confunde quais das três imagens vistas é o bailarino real. A marca conseguiu passar a mensagem na qual objetivava. Tornou o carro mais atrativo, com uma estética tecnológica através desta apresentação.  Aqui temos outra performance. As imagens são provocadas de acordo com os movimentos do bailarino. É como se as imagens fossem extensão dele, na qual seguem

O Stykz é um software que permite a criação de animações com bonecos de “palito”. Através dele é possível o usuário fazer criações livres, e uma delas é exercitar a criatividade por meio de expressões corporais, danças e coreografias. Além disso, por meio do Stykz é possível fazer uma reflexão sobre como a dança pode ser apresentada e manifestada, além do que se entende pelos modos tradicionais. O uso dessa ferramenta proporciona um diálogo do usuário entre corpo, movimento, arte, imaginação e tecnologia digital. Por conta disso, pode ser um software certa forma de fácil uso e versátil, podendo ser usado em escolas para estimular o aprendizado de alunos entre as artes e tecnologias. animação retirada do  animestykz.blogspot.com/ [ Tamires Silva] 

A tecnologia está presente no nosso dia a dia e vêm sendo utilizada nas mais diversas esferas da sociedade. Um desses espaços é a dança, em que utiliza-se de recursos tecnológicos para compor as coreografias, por exemplo, câmeras, efeitos de luzes, drones, robôs, sensores, entre outros, potencializando os efeitos da técnica na arte e permitindo novas percepções e diferentes formas de expressar e organizar os movimentos dos corpos interagindo com outros corpos. Assim sendo, há espetáculos que mesclam as obras artísticas com os dançarinos e atores junto com recursos tecnológicos, proporcionando novas experiências que chamam a atenção do público.  Nesse sentido, a dupla de artistas/designers/engenheiros Adrien M/ Claire B criaram o projeto HAKANAI, que consiste em uma performance de dança dentro de um cubo de vidro com projeções em todas as superfícies. Com sensores de movimento, as animações interagem com os movimentos da performer. Assim, nenhuma apresentação é exatamente igual à o

Zeref e Sra. Karla correm em direção a janela, no momento em que Iris se esconde atrás das caixas de ferro, e pulam para o lado de fora do balcão. Enquanto isso, escutam o barulho de tiro, e tapam os ouvidos. Não conseguem ver quem foi atingido, a preocupação aumentava cada vez mais e as lágrimas começaram a cair dos olhos de Zeref. Sua mãe nunca tinha o visto daquele jeito, seu filho nunca mais tinha chorado na frente dela desde a morte de seu pai. Ela então o abraça. Agachados entre a janela, tentam não se mover muito para não revelarem onde estão. Avistam uma policial armada escondida do lado da entrada. Tentam fazer sinal de que ainda há gente inocente lá dentro, mas ela não percebe. A policial se prepara para entrar. Zeref então levanta, avista sua amiga e grita: - DOLORES, CUIDADO! Imediatamente, Dolores corre em direção a Iris e pulam para o lado de uma das caixas. A policial entra dando tiros. Os sequestradores reagem, é atingida por dois tiros, mas continua pois está

A facilidade e a dinamicidade proporcionado pelos mapas interativos                      Antes estávamos acostumados com mapas impressos, com um único objetivo: localizar.  Mas com os avanços  tecnológicos passamos a consultar mapas digitais através de diversos aparelhos eletrônicos contendo outras funções além de localização. Este avanço tecnológico possibilitou ao usuário maior autonomia como por exemplo, acrescentar dados. Possibilitou aos usuários um viés mais participativo na qual ele tem acesso em tempo real a informações e autonomia de escolha em relação ao que quer ter informações mais detalhados. Esses mapas são chamados de  mapas interativos.  Temos como exemplo de mapa interativo do Itaú  bike .  Sou usuária das bicicletas compartilhadas e sempre gostei da facilidade que o mapa propõe.   Em tempo real é possível que o usuário pesquise em quais bairros as bicicletas estão disponíveis. Elas são distribuídas em vários pontos dentro de bairros que contenham cond